Mặc dù NFT có thể được nhiều người coi đơn giản là hình ảnh JPEG, nhưng 17% thương hiệu trong Chỉ số kinh doanh của Vogue đang khám phá các chiến lược khác nhau để sử dụng NFT trong kinh doanh của họ.
Báo cáo này nhằm mục đích khám phá các danh mục sản phẩm NFT thời trang có sẵn trên thị trường và cho thấy chúng sẽ thay đổi ngành công nghiệp thời trang như thế nào. NFT thời trang có thể được chia thành bốn loại chính là Sản phẩm lai, Bộ sưu tập kỹ thuật số, Dẫn xuất PFP và Thời trang Metaverse:
1. Sản phẩm lai kết hợp các sản phẩm kỹ thuật số và vật lý lại với nhau dưới dạng Token NFT, cho phép chủ sở hữu giao dịch sản phẩm online tự do dưới dạng NFT trước khi yêu cầu bản sao vật lý của nó.
2. Bộ sưu tập kỹ thuật số có chức năng như thẻ thành viên cung cấp cho chủ sở hữu những trải nghiệm và sản phẩm độc quyền. Chúng là một công cụ tiếp thị mới giúp các thương hiệu xây dựng một cộng đồng trung thành và tăng cường khả năng hiển thị của họ.
3. PFP Derivatives thiết kế lại hình ảnh hồ sơ NFT với một khoản phí, cung cấp nhiều tùy chọn tùy chỉnh hơn cho người nắm giữ.
4. Các sản phẩm thời trang Metaverse được thiết kế để chỉ dành cho kỹ thuật số và tập trung vào việc tạo ra 3D kinh hoàng, hình đại diện, phòng trưng bày và bộ lọc AR tương tác trong metaverse.
NFT đã cho phép các thương hiệu thời trang đổi mới mô hình doanh thu của họ bằng cách bán các sản phẩm vật lý dưới dạng NFT trước khi sản xuất. Khả năng giao dịch sản phẩm một cách tự do đã tạo ra một nguồn doanh thu mới với việc tính phí của người sáng tạo trong các lần bán lại đồ cũ, một thị trường ước tính trị giá 96 tỷ đô la Mỹ vào năm 2019.
NFT như một công cụ xác thực cung cấp khả năng truy xuất nguồn gốc và bảo vệ cho các thương nhân khỏi hàng giả trên thị trường bán lại. Họ cũng có các mô tả sản phẩm được phát minh lại, thêm nhãn thông tin bao gồm khả năng tương tác, bản quyền, đặc điểm, thông tin hợp đồng thông minh và hồ sơ sở hữu.
NFT đang thay đổi cách các thương hiệu và khách hàng của họ tương tác với nhau. Các nền tảng như Twitter và Discord đã trở thành kênh tiếp thị mới thu hút người hâm mộ và cộng đồng với chi phí thấp. Quan trọng nhất, họ đã tạo ra một cách để khách hàng giao tiếp và tương tác với nhau. NFT cũng cung cấp các ưu đãi tài chính cho khách hàng trung thành để quảng bá thương hiệu và trở thành đại sứ thương hiệu. Tính độc quyền sẽ là yếu tố thúc đẩy chính để sở hữu NFT và các thương hiệu đã phát triển trải nghiệm được kiểm soát bằng Token để ghi nhận và thưởng cho những người nắm giữ NFT.
Sáu giá trị cốt lõi của NFT thời trang mà các thương hiệu nên luôn xem xét là khả năng giao dịch, tính xác thực, tính độc quyền, cộng đồng, bản sắc và tính tương tác.
Giới thiệu
Tầm quan trọng của thời trang và bản thân kỹ thuật số của chúng ta
Danh tính kỹ thuật số đang trở nên quan trọng như danh tính trong thế giới thực của bạn, với việc mọi người dành nhiều thời gian online hơn. Theo Gartner, 25% mọi người sẽ dành ít nhất một giờ mỗi ngày cho Metaverse vào năm 2026.
Khi việc áp dụng hàng loạt metaverse xảy ra, mọi người sẽ cần một hình đại diện kỹ thuật số để chơi, làm việc và sống trong metaverse. Sự xuất hiện của hình đại diện kỹ thuật số của Chúng ta sẽ trở thành danh tính cốt lõi của Chúng ta online và là cách chính để mọi người nhìn thấy Chúng ta trong metaverse.
Người đồng sáng lập Coinbase Fred Ehrsam từng nói: “Hãy tưởng tượng bạn sống trên internet. Cách thế giới chủ yếu biết bạn không phải là thông qua khuôn mặt hay quần áo của bạn – mà là thông qua hình đại diện kỹ thuật số của bạn. Nếu hình đại diện kỹ thuật số thực sự trở thành bản sắc cốt lõi của tất cả mọi người, các sản phẩm thời trang kỹ thuật số sẽ được yêu cầu nhiều trong metaverse như trong thế giới thực. Thời trang là một cách để thể hiện văn hóa, tính cách và giá trị của một người, và quan trọng nhất là một cách để hình đại diện kỹ thuật số nổi bật trong metaverse.
Tiện ích của thời trang kỹ thuật số
Theo người sáng lập RTFKT, các sản phẩm thời trang kỹ thuật số giúp giải quyết một vấn đề lớn đối với hàng hóa thời trang xa xỉ ngày nay: “Người mua muốn khoe việc mua hàng của họ, nhưng không muốn nó bị hư hỏng nên họ không mặc nó. ” Các sản phẩm vật lý phải đối mặt với sự mất giá, rách và hao mòn và hạn chế lưu trữ, trong khi các sản phẩm kỹ thuật số là thường xanh và không bị giới hạn bởi ranh giới vật lý. Hơn nữa, người tiêu dùng không phải chịu đựng những rắc rối của việc lắp, vận chuyển và lưu trữ khi các sản phẩm trang phục là kỹ thuật số.
NFT thay đổi ngành công nghiệp thời trang như thế nào?
2.1 Các danh mục sản phẩm thời trang mới
NFT cho phép các công ty sản xuất các danh mục sản phẩm thời trang mới và mở rộng ra ngoài ranh giới vật lý. Không giống như các công ty thời trang truyền thống bán các sản phẩm vật lý, các công ty thời trang kỹ thuật số có thể sản xuất các sản phẩm ưu tiên kỹ thuật số hoặc chỉ kỹ thuật số.
Các sản phẩm vật lý sẽ không cần thiết, thay vào đó, chúng trở thành một NFT thời trang kỹ thuật số có thể mở khóa tương đương với MỘT NFT thời trang kỹ thuật số. Thay vì thiết kế và sản xuất các sản phẩm vật lý, các thương hiệu ảo tập trung vào việc hiển thị các bộ sưu tập và hình đại diện kỹ thuật số 3D và xây dựng trải nghiệm kỹ thuật số. Chúng ta có thể chia các sản phẩm NFT liên quan đến thời trang thành bốn loại chính.
Sản phẩm NFT lai (Digital X Physical)
Các sản phẩm NFT lai kết hợp các sản phẩm vật lý và kỹ thuật số lại với nhau và được bán dưới dạng NFT cho công chúng. Người tiêu dùng sở hữu NFT có quyền yêu cầu phiên bản vật lý sau này, cũng như quyền giao dịch trên thị trường thứ cấp cho người mua khác. Hình 4 cho thấy các sản phẩm kỹ thuật số và vật lý của giày thể thao FEWO do RTKFT sản xuất và bộ sưu tập quần áo D&G NFT được bán đấu giá với giá 6,12 triệu đô la Mỹ. Những người nắm giữ NFT giày thể thao FEWO cũng có thể mặc và tương tác với giày thể thao kỹ thuật số bằng bộ lọc AR trên Insthẻ ram và Snapchat.
Các sản phẩm lai có xu hướng độc quyền và đắt tiền hơn so với các NFT thời trang khác. Tổng nguồn cung giày thể thao FEWO được giới hạn ở mức 909 với giá đúc là 5.000 đô la Mỹ. Bộ sưu tập D&G bao gồm 9 vật phẩm và mỗi vật phẩm được bán đấu giá với giá hơn 100 ETH.
Bộ sưu tập NFT có thương hiệu
Nhiều thương hiệu thời trang đã phát hành các bộ sưu tập NFT hoạt động tương tự như thẻ thành viên kỹ thuật số. Họ sử dụng NFT như một công cụ tiếp thị để có được khách hàng mới và thiết lập sự hiện diện thương hiệu của họ trong không gian Web3. Hình 5 cho thấy các bộ sưu tập kỹ thuật số được thực hiện bởi Bathing Ape, Adidas và Adam bomb. Họ chia sẻ các tiện ích tương tự như cấp cho chủ sở hữu các sản phẩm vật lý và kỹ thuật số độc quyền, airdrop và trải nghiệm. Tạo cảm giác độc quyền và cộng đồng cho chủ sở hữu của họ là những mục tiêu chính đằng sau những bộ sưu tập NFT này.
Nft phái sinh / Re-skins
Các dự án này chuyên sử dụng IP hiện có từ các dự án NFT khác như Bored Apes, CryptoToadz và Cool Cats, đồng thời thiết kế lại chúng theo cách thời trang. Dự án phổ biến nhất cho các công cụ phái sinh NFT là của Gucci X 10KFT, như trong Hình 5. Nhóm dự án hỗ trợ 11 bộ sưu tập ảnh hồ sơ khác nhau, những người nắm giữ có thể mua thẻ đúc 10KFT cho 1ETH để kết nối ví của họ và tạo một nghệ thuật phái sinh Token ERC-721 mới cho ảnh hồ sơ của họ.
Theo NFT. GO như trong Hình 6, NFT Profile Pic (PFP) hiện có vốn hóa thị trường lớn nhất trên thị trường NFT. Sự phổ biến của hình đại diện ảnh hồ sơ cho thấy tiềm năng to lớn cho thị trường NFT phái sinh PFP.
Thời trang Metaverse
Các sản phẩm thời trang metaverse là những sản phẩm chỉ dành cho kỹ thuật số được thiết kế để sử dụng ảo. Theo người sáng lập Dress X, “mục tiêu của thời trang là đăng một bức ảnh lên mạng xã hội, thời trang kỹ thuật số đưa người dùng nhanh chóng đến mục tiêu cuối cùng, tất cả mà không bao giờ thực sự mua một mặt hàng thời trang vật lý.”
Thay vì thiết kế và sản xuất các sản phẩm vật lý, các thương hiệu thời trang metaverse tập trung vào việc hiển thị các mô hình sưu tầm kỹ thuật số 3D và xây dựng trải nghiệm kỹ thuật số. Hình 7 cho thấy các sản phẩm được tạo ra bởi công ty thời trang kỹ thuật số RTFKT bao gồm giày thể thao Nike, mô hình hình đại diện 3D, phòng trưng bày ảo và bộ lọc AR. Mục tiêu của RTFKT là sử dụng các công cụ trò chơi và thực tế tăng cường để tạo ra giày thể thao kỹ thuật số và đồ tạo tác có thể được sử dụng trong metaverse.
2.2 Các kênh tiếp thị mới
Các kênh truyền thông
Quảng cáo trong Web3 là giấc mơ của một nhà tiếp thị do các nền tảng truyền thông xã hội như Discord và Twitter. Twitter đã là nền tảng truyền thông phổ biến nhất cho các dự án Web3.
Hình 9 cho thấy số lượng người theo dõi twitter cho thương hiệu quần áo Lacoste trước và sau khi công bố bộ sưu tập NFT của nó. Điều này làm nổi bật mức độ chú ý của các thương hiệu quần áo sẽ nhận được nếu họ công bố kế hoạch ra mắt NFT; có rất nhiều người mua vào những bộ sưu tập này hoàn toàn cho NFT đằng sau nó, bất kể thương hiệu là gì.
Lacoste Launches NFTs, Giving Owners Co-Design Opportunity
Địa chỉ ví
Các nhà tiếp thị không chỉ có thể sử dụng Twitter và Discord để xây dựng cộng đồng và quảng bá sản phẩm với chi phí thấp, họ còn có quyền truy cập vào địa chỉ ví công khai của tất cả những người nắm giữ NFT của họ. Vì tất cả thông tin đều có sẵn trên blockchain, các nhà tiếp thị có thể sử dụng địa chỉ ví của chủ sở hữu để hiểu sở thích, mô hình chi tiêu và mức tiêu dùng của họ.
Các nhà tiếp thị có thể sử dụng Etherscan để phân tích lịch sử giao dịch ví của người dùng, nắm giữ Token và sử dụng Dapp, đồng thời nhắm mục tiêu đối tượng của họ cho các chiến dịch khác nhau. Ví dụ: điều này có thể bao gồm việc chọn các ví có lịch sử giao dịch trước một ngày nhất định, cho một chiến dịch thưởng cho những người ủng hộ thương hiệu sớm. Có một lượng thông tin đáng kể có thể được trích xuất từ địa chỉ blockchain của một cá nhân.
Airdrops
Địa chỉ ví hoạt động tương tự như địa chỉ email dành cho tất cả mọi người. Thay vì phát email, tin nhắn SMS và thậm chí cả tờ rơi, các thương hiệu có thể chỉ cần airdrop NFT quảng cáo trực tiếp vào địa chỉ ETH của bạn để quảng bá bộ sưu tập của họ. Hình 9 cho thấy các ví dụ về airdrop khuyến mại, được gửi đến địa chỉ ví của những người nắm giữ các danh mục NFT tương tự. Các liên kết và chi tiết khác có thể được tìm thấy trong phần mô tả của các NFT này.
2.3 Thay đổi mô hình doanh thu
Mô hình lợi nhuận-doanh thu đầu tiên
Giống như nhiều dự án Web3 khác, các dự án thời trang NFT được hưởng lợi từ mô hình doanh thu “Lợi nhuận trước, Giao hàng sau”. Mô hình ưu tiên kỹ thuật số cho phép các dự án gây quỹ trước bằng cách phát hành NFT trước khi xây dựng và phân phối dự án.
Bằng cách này, các thương hiệu có thể bán các sản phẩm có thiết kế kỹ thuật số đã hoàn thành và sau đó lo lắng về quy trình sản xuất sau khi chúng được bán cho công chúng dưới dạng NFT. Hơn nữa, tổng nguồn cung cấp sản phẩm được xác định trước trong quá trình đúc công khai, cho phép các thương hiệu quản lý chính xác nguồn cung của họ và tránh chi phí hàng tồn kho không cần thiết.
Nguồn cung cấp sản phẩm hạn chế tạo ra tính độc quyền và ý tưởng có thể sở hữu một trong số 1,000 hoặc 10,000 sản phẩm thường đủ thuyết phục để người tiêu dùng trong không gian NFT đúc các sản phẩm chưa hoàn thành.
Việc bán bộ sưu tập giày thể thao ảo đầu tiên RTFKT đã huy động được 3.1 triệu đô la Mỹ trong bảy phút. Tuy nhiên, các sản phẩm vật lý và bộ lọc AR liên quan đến giày thể thao ảo vẫn chưa hoàn thành vào thời điểm đúc, nhưng dù sao người mua cũng đã mua chúng do yếu tố độc quyền và FOMO (Sợ bỏ lỡ). Những người nắm giữ giày thể thao cuối cùng đã có thể bắt đầu yêu cầu giày vật lý của họ sáu tuần sau khi bán công khai ban đầu.
Tổng quan về doanh thu cho các dự án NFT phổ biến nhất trong Hình 10 cho thấy việc bán các sản phẩm NFT có thể sinh lợi như thế nào và khách hàng cao cấp sẵn sàng trả tiền. Mỗi bộ sưu tập đã được bán hết trong vòng một ngày và tạo ra hàng triệu doanh thu.
Hiện tại, hầu hết các dự án được bán bằng ETH, điều này dẫn đến sự thay đổi lớn về USD đối với doanh thu bán của các dự án này. Ví dụ, Adam bomb được phát hành khi ETH có giá khoảng 3.000 đô la Mỹ, khiến doanh thu trên mỗi đơn vị của nó gấp đôi so với các bộ sưu tập Lacoste NFT, được phát hành khi ETH có giá khoảng 1.200 đô la Mỹ.
Danh mục sản phẩm thời trang phổ biến nhất mà các thương hiệu đang phát hành ngay bây giờ là bộ sưu tập kỹ thuật số. Những bộ sưu tập này hoạt động như thẻ thành viên cấp quyền truy cập độc quyền vào các sản phẩm và trải nghiệm. Lý do cho sự phổ biến của chúng là thay vì quần áo thời trang, chúng có dạng các bộ sưu tập như tượng nhỏ hoặc PFP thế hệ, do đó đòi hỏi ít nỗ lực hơn trong việc thiết kế và kết xuất.
2.4 Thị trường Bán lại thứ cấp, tính xác thực và truy xuất nguồn gốc
Các sản phẩm lai vật lý Digital X dưới dạng NFT cho phép các thương hiệu và nhà thiết kế xa xỉ kiếm được tiền bản quyền từ việc bán lại thứ cấp vĩnh viễn bằng cách sử dụng hợp đồng thông minh. Không giống như các sản phẩm thời trang truyền thống trong đó các thương hiệu và nhà thiết kế tạo ra doanh thu một lần duy nhất từ lần bán hàng ban đầu, NFT cho phép các nhà sản xuất cũng được hưởng lợi từ thị trường bán lại thứ cấp.
Một ví dụ điển hình về một sản phẩm NFT lai thành công là bộ sưu tập giày thể thao FEWO, nơi tất cả 909 đôi giày thể thao NFT đã được bán trong bảy phút với giá 3,1 triệu đô la Mỹ. Mỗi NFT giày thể thao cho phép nhận một phiên bản vật lý và chủ sở hữu có thể giao dịch NFT của họ một cách tự do trên thị trường NFT với phí 10% cho người sáng tạo, điều này đã tạo ra 480 ETH cho RTFKT trong đợt bán hàng thứ cấp cho đến nay.
Giá trị bán lại thứ cấp cũng cung cấp định giá chính xác hơn cho các sản phẩm mong muốn cao. Các thương hiệu như Rolex và Hermes luôn được bán hết và định giá thấp hơn về mặt sản phẩm. Các mẫu Rolex phổ biến có giá cao hơn 100% trên thị trường thứ cấp. Nếu những chiếc đồng hồ này được bán dưới dạng NFT lai, mỗi giao dịch sẽ tạo ra 5% đến 10% tiền bản quyền cho Rolex và các nhà thiết kế đồng hồ của nó. Hơn nữa, chủ sở hữu NFT cũng sẽ được hưởng lợi từ tính thanh khoản và tính minh bạch về giá của các thị trường NFT. Thị trường bán lại hàng may mặc cũ toàn cầu ước tính trị giá 96 tỷ đô la Mỹ vào năm 2021, làm nổi bật tiềm năng của các sản phẩm may mặc NFT kết hợp.
Tính xác thực
Hơn nữa, NFT cung cấp khả năng truy xuất nguồn gốc và tính xác thực để bảo vệ người mua và người bán trên thị trường thứ cấp. Theo Harvard Business Review, hàng xa xỉ giả chiếm 60% tổng thương mại hàng giả toàn cầu trị giá 4,5 nghìn tỷ USD vào năm 2019.
Như thể hiện trong Hình 12, theo một cuộc khảo sát của Vogue, người tiêu dùng xa xỉ tìm thấy các dịch vụ bán lại và truy xuất nguồn gốc kỹ thuật số của các sản phẩm được cung cấp trực tiếp bởi thương hiệu những cải tiến thú vị nhất mà họ mong đợi. NFT đảm bảo tính xác thực của sản phẩm thông qua nhận dạng ID Token và hợp đồng thông minh.
2.5 Thay đổi trong mô tả sản phẩm
Khả năng tương tác và các thuộc tính sẽ tương tự như nhãn “biểu đồ kích thước” và “chất liệu” của trang phục kỹ thuật số. Thay vì thông tin về kích thước và chất liệu, trang phục kỹ thuật số sẽ có thông tin về khả năng tương tác và đặc điểm tài sản. Nhãn khả năng tương tác sẽ chứa thông tin về danh sách các metaverse và trò chơi hỗ trợ NFT. Các vật phẩm có khả năng tương tác cao có thể được sử dụng bởi hình đại diện trên các metaverse và trò chơi khác nhau. Nhãn thuộc tính sẽ chứa thông tin về danh sách các đặc điểm mà NFT có và độ hiếm của chúng. Ví dụ về nhãn thuộc tính được hiển thị trong Hình 14.
Quyền SỞ HỮU TRÍ TUỆ liên quan đến NFT thời trang có thể phức tạp để người tiêu dùng hiểu và cần phải đơn giản hóa. Tương tự như nhãn giặt được hiển thị trong Hình 7, nhãn quyền SỞ HỮU TRÍ TUỆ sẽ cho bạn biết bạn có thể hoặc không thể làm gì với quần áo của mình. Các biểu tượng phổ quát liên quan đến quyền SHTT nên được phát triển trong ngành công nghiệp thời trang để giúp thông báo cho người tiêu dùng. Hiện tại, quyền SỞ HỮU TRÍ TUỆ của NFT được viết bằng ngôn ngữ pháp lý phức tạp và được ẩn trong các tài liệu pháp lý dài dòng, điều này vừa gây nhầm lẫn vừa tốn thời gian để người tiêu dùng bình thường hiểu được. Ví dụ: RTFKT cấp cho chủ sở hữu CLONE X Avatars NFT giấy phép thương mại “giới hạn, cá nhân, không độc quyền, trên toàn thế giới”. Tuy nhiên, giấy phép không áp dụng cho các hình đại diện có đặc điểm do Murakami tạo ra.
2.6 Thay đổi trong sự tham gia của cộng đồng và quản lý thành viên
NFT hoạt động như một Token xã hội giúp người tiêu dùng của các thương hiệu thời trang dễ dàng kết nối với nhau thông qua các nhóm hoặc cộng đồng Discord chỉ dành cho chủ sở hữu. Theo Shopify, khả năng sở hữu NFT có thể giao dịch của thương hiệu thời trang yêu thích của họ mang đến cho người tiêu dùng động lực tài chính để cam kết xây dựng cộng đồng và trở thành đại sứ thương hiệu.
Độc quyền
NFT thay đổi các chương trình thành viên / khách hàng thân thiết của các thương hiệu thời trang. Các thương hiệu thời trang truyền thống như Bathing Ape và Adam Bomb cung cấp các bộ sưu tập NFT có chức năng giống như thẻ / thẻ thành viên mở ra những trải nghiệm độc quyền. Ví dụ: một số lợi ích của việc sở hữu NFT Bathing Ape bao gồm hàng hóa độc quyền miễn phí, chương trình phần thưởng, airdrop và thậm chí cả các cửa hàng độc quyền của chủ sở hữu. Chủ sở hữu Adam Bomb NFT được hưởng lợi từ các sự kiện chỉ dành cho chủ sở hữu, áo phông và thanh toán nhanh chóng khi bán hàng tại kho của họ. Các sự kiện độc quyền và tuyên bố về hàng hóa này có thể kéo dài trong nhiều tháng hoặc nhiều năm và do đó khuyến khích những người nắm giữ NFT tiếp tục tham gia lâu dài.
Thương mại điện tử được kiểm soát trên Shopify và Token
Vào tháng 6 năm 2022, Shopify đã công bố ra mắt mặt tiền cửa hàng có cổng Token cho cộng đồng NFT, nơi chủ sở hữu Token có thể kết nối ví của họ để có trải nghiệm mua sắm, giảm giá và hàng hóa độc quyền. Thương mại điện tử có cổng Token sẽ là một bước tiến để thưởng tốt hơn cho lòng trung thành của thành viên và làm nổi bật tầm quan trọng của chúng.
Hơn nữa, Shopify đang nhúng mặt tiền cửa hàng vào bên trong các trang cộng đồng Twitter. Như thể hiện trong Hình 16, Shopify đã hợp tác với Twitter để cho phép các sản phẩm được hiển thị trực tiếp trên các trang hồ sơ, kết nối các cộng đồng gần hơn với mặt tiền cửa hàng online của thương hiệu của họ.
2.7 Thay đổi trong quy trình sản xuất
Sự ra mắt của các sản phẩm thời trang kỹ thuật số thông qua việc bán công khai NFT là một loại mô hình kinh doanh Trực tiếp đến Người tiêu dùng (DTC) giúp tiết kiệm chi phí và thời gian dành cho bên thứ ba. Bán hàng và giao dịch có thể được tự động hóa bằng các hợp đồng thông minh trên blockchain, tiết kiệm cho các thương hiệu thời trang hàng trăm nghìn đô la trong việc thiết lập cơ sở hạ tầng CNTT cho mua sắm online và trải nghiệm bán lẻ để mua sắm thực tế.
Thời gian giao hàng trung bình cho ngành may mặc có xu hướng là khoảng 30 đến 90 ngày. Sản xuất các sản phẩm kỹ thuật số có thể rút ngắn thời gian này đáng kể vì các nhà thiết kế có thể bỏ qua thời gian cần thiết để sản xuất mẫu và tìm nguồn cung ứng nguyên liệu. Một chiến dịch đổi mới phòng trưng bày kỹ thuật số của Tommy Hilfiger đã có thể giảm thời gian dẫn đầu của thương hiệu xuống sáu tuần và giảm 80% chất thải sản xuất mẫu.
Kết Luận
Chúng ta đang trong giai đoạn cực kỳ sớm của việc sử dụng NFT trong các sản phẩm thời trang và tiềm năng là vô hạn. Hiện tại, chỉ có 17% các thương hiệu thời trang trong Chỉ số Kinh doanh Vogue đã khám phá hoặc đưa NFT vào sản phẩm của họ. Trong tương lai, chúng ta có thể sẽ thấy nhiều danh mục sản phẩm tích hợp công nghệ NFT. Khi nói đến NFT thời trang, bất kể đó là loại sản phẩm nào, sáu giá trị cốt lõi này cần được xem xét:
Căn cước
Chủ sở hữu có thể tùy chỉnh ảnh đại diện / ảnh hồ sơ kỹ thuật số của họ thông qua các kiểu dáng và giao diện thời trang NFT khác nhau, do đó tạo IP cá nhân và danh tính kỹ thuật số của họ trong Web3. Điều quan trọng là mọi người phải thể hiện bản thân online thông qua thời trang kỹ thuật số và hình đại diện.
Tương tác
Chủ sở hữu có thể tương tác với quần áo kỹ thuật số của họ trong các trò chơi hoặc metaverses. Nft thời trang hỗ trợ bộ lọc AR đóng một vai trò quan trọng trong việc kết nối các trang phục thời trang ảo với thế giới vật lý.
Tính xác thực
Chủ sở hữu có thể xác minh và xem lịch sử sở hữu sản phẩm của họ trên blockchain, đảm bảo rằng NFT mà họ sở hữu là xác thực và bảo vệ người tiêu dùng khỏi hàng giả.
Khả năng giao dịch
Chủ sở hữu có thể giao dịch NFT với mức phí giao dịch và phí bản quyền thấp trên các thị trường khác nhau. Việc cung cấp các bộ sưu tập NFT cụ thể nên được cố định để đảm bảo tính độc quyền và giá trị của chúng sẽ không bị pha loãng do nguồn cung cấp vô hạn. Các thương hiệu và nhà thiết kế nên được hưởng lợi từ việc bán lại thứ cấp thông qua phí người sáng tạo được nhúng vào hợp đồng thông minh NFT.
Độc quyền
NFT thời trang nên là về tính độc quyền, thưởng cho chủ sở hữu những trải nghiệm độc quyền, hàng hóa và giảm giá, v.v.
Cộng đồng
Chủ sở hữu có các kênh và nhóm cộng đồng để giao tiếp với nhau và giao tiếp với các thành viên trong nhóm dự án.
Source : huobi-research