Ngành thời trang ngày càng tham gia vào NFTs, hoặc các token không thể thay thế, khi chơi game và thời trang kỹ thuật số đã đi đầu. Đối với bộ sưu tập mùa thu năm 2021, Gucci đã hợp tác với nhà đấu giá nghệ thuật Christie’s trong một video NFT có tên “Aria”, được bán với giá 25.000 đô la vào tháng 6. Christie’s cũng là nơi Beeple, nghệ sĩ kỹ thuật số nổi tiếng nhất, bán tác phẩm của mình với giá 69 triệu đô la trong năm nay. Thành công qua đêm của NFTs hiện đang khiến Christie’s chấp nhận đấu giá với Ethereum, loại tiền điện tử phổ biến nhất. Các thương hiệu khác cũng đã nhúng một ngón chân vào ao kỹ thuật số trong các chiến lược khác nhau, mong muốn tận dụng sự bùng nổ thúc đẩy các bộ sưu tập NFT bán hết trong vài phút.
NFTs sẽ thay đổi thương mại điện tử thời trang như thế nào, những xu hướng mới nào sẽ xác định ngành công nghiệp, và quan trọng nhất, làm thế nào các doanh nghiệp có thể chuẩn bị và tận dụng lợi thế của bối cảnh kinh doanh đang phát triển nhanh chóng?
Thế giới ảo và metaverse trong ngành thời trang
Có lẽ chức năng đáng lo ngại nhất của các token này là thời trang kỹ thuật số. Trong cả hai trường hợp được đề cập trước đây, NFTs được dự định là cầu nối giữa thế giới vật lý và ảo. Nhưng nó cũng có thể chỉ là ảo thông qua việc mua các sáng tạo kỹ thuật số độc đáo hoặc hạn chế, bán chúng trong các cửa hàng ảo nằm trong “metaverse” nổi tiếng hiện nay. Những vũ trụ ảo này giống như các trò chơi điện tử, nơi người dùng có thể sở hữu một ngôi nhà hoặc vùng đất được cá nhân hóa và đi lang thang xung quanh để gặp gỡ các đồng nghiệp của họ.
Tất cả điều này được thực hiện thông qua một avatar, đến “trần truồng” cho mục đích cuối cùng được mặc quần áo theo sở thích của một người trong tương lai. Chính trong bối cảnh này, một số thương hiệu đã bắt đầu tung ra các tác phẩm và bộ sưu tập ảo, đôi khi được cung cấp trong thế giới thực. Đây là trường hợp cho viên nang kỹ thuật số Genesi của Dolce & Gabbana, sự hợp tác giữa Balmain và Barbie, Givenchy và Chito, Gucci Aria, và các sáng kiến được đưa ra bởi Guerlain, Havaianas, DKNY, Adidas, Diesel, H & M.
Metaverse cũng tạo ra những người sáng tạo độc quyền thiết kế quần áo ảo, chẳng hạn như người tiên phong The Fabricant, ra mắt vào năm 2018, đã bán vào năm sau một chiếc váy NFT với giá 9.500 đô la, hoặc RTFKT, khánh thành vào năm 2020 và gần đây đã được Nike mua lại.
Tuy nhiên, vẫn còn một vấn đề lớn – thiếu khả năng tương tác. Có một số metaverses khác nhau, nơi NFTs và trang phục thời trang ảo không thể chuyển từ cái này sang cái khác. Do đó, các thương hiệu phải lựa chọn cẩn thận trong đó metaverse / s để khởi động hoặc nhân các khoản đầu tư của họ để chiếm tất cả các mặt trận.
Nhưng chọn metaverse nào? Một số vũ trụ ảo hiện đang chia sẻ sự chú ý. Từ thế giới đầy màu sắc của Decentraland đến The Sandbox, nổi tiếng với việc tạo ra các trò chơi và trải nghiệm ảo. Ngoài ra còn có Roblox, Cryptovoxel (nơi có thể mua các phòng trưng bày nghệ thuật và cửa hàng đầy đủ các sáng tạo NFT) và Horizon Worlds sắp tới của Facebook, đã đánh thức sự quan tâm của công chúng đối với các vũ trụ này bằng cách đổi tên thành “Meta” vào năm ngoái. Hiện tại, dường như không có công ty nào dẫn đầu.
6 lợi ích của việc khai thác NFTs cho các doanh nghiệp thương mại điện tử ngành thời trang
Thực tế là: Tạo ra một bộ sưu tập NFT chỉ vì những người khác đang làm điều đó sẽ không đảm bảo thành công kinh doanh.
Tập trung vào tiện ích thực tế cho khách hàng trước tiên. Tôi thấy rất nhiều thương hiệu và cá nhân bước vào không gian NFT vì nó nóng, với rất ít tầm nhìn cho tương lai. Hầu hết các dự án này cuối cùng đều vô giá trị vì không có mục tiêu ban đầu trong tâm trí. Tôi cá rằng, xuống đường, một nửa số thương hiệu đó sẽ không tồn tại và nửa còn lại sẽ tập trung vào điều nóng bỏng tiếp theo.”
—Leland Grossman, Giám đốc Marketing tại KYX World
Các doanh nghiệp phải xây dựng một chiến lược và cung cấp cho khách hàng giá trị hữu hình, lâu dài. Chúng ta hãy xem xét một số lợi ích của việc tung ra NFTs cho các doanh nghiệp thời trang.
1. Xây dựng một cộng đồng và cung cấp cho cộng đồng đó một cách để đại diện cho chính nó online
Một cộng đồng mạnh mẽ là một trong những trụ cột chính của các thương hiệu thương mại điện tử thành công. Báo cáo tương lai thương mại năm 2022 của Shopify tiết lộ rằng 40% thương hiệu đang tìm cách tạo ra nhiều cách hơn để khách hàng tương tác với họ vào năm 2022 và hơn thế nữa.
Đằng sau mỗi dự án NFT thành công, có một cộng đồng mạnh mẽ nơi khách hàng có thể kết nối với thương hiệu của bạn và những người ủng hộ có thể hình thành các kết nối sâu sắc và lâu dài với nhau. Việc sở hữu các bộ sưu tập kỹ thuật số của thương hiệu của bạn mang lại cho khách hàng một động lực tài chính để mang lại nhiều người hơn và trở thành đại sứ thương hiệu thực sự.
Thương hiệu thời trang đường phố Mishka NYC bước vào không gian với bộ sưu tập 6.696 NFT được gọi là The Keep Watch Crew (KWC), được đánh dấu bằng logo nhãn cầu của thương hiệu. Theo Mishka NYC, KWC là một vé vào những gì nó gọi là MISHKAVERSE. Một số lợi ích bao gồm giảm giá trọn đời và truy cập vào NFT độc quyền và hàng hóa giảm.
Với tư cách thành viên của cộng đồng toàn cầu, phi tập trung này, những người đam mê streetwear có thể giúp lập biểu đồ tương lai của thương hiệu.
Nguồn: Mishka
2. Tạo ra những trải nghiệm độc quyền, được cá nhân hóa cho cộng đồng của bạn
Sự Độc quyền thúc đẩy mong muốn sở hữu. Khách hàng đang khao khát những trải nghiệm được cá nhân hóa, phù hợp từ các thương hiệu yêu thích của họ. Theo Epsilon, 80% người tiêu dùng có nhiều khả năng mua hàng hơn khi các thương hiệu cung cấp trải nghiệm được cá nhân hóa. Tạo một bộ sưu tập NFT mang lại cho các thành viên những lợi ích độc quyền có thể giúp tăng cường kết nối khách hàng.
NFTs cho phép khách hàng sở hữu một phần thương hiệu của bạn và thể hiện sự liên kết thương hiệu của họ như một huy hiệu danh dự trên các kênh xã hội. Quyền sở hữu tạo ra một mối liên kết tình cảm mạnh mẽ, mang đến cho khách hàng một lý do để tiếp tục quay trở lại và tăng giá trị trọn đời của khách hàng. Một ví dụ tuyệt vời là thương hiệu thời trang đường phố The Hundreds, có bộ sưu tập Adam Bomb Squad NFT cho phép khách hàng truy cập vào các lợi ích độc quyền.
Các thương hiệu thời trang có thể thúc đẩy sự độc quyền dựa trên thành viên. Một ví dụ là The Hundreds với NFTs Adam Bomb Squad của họ – họ đã phát hành một air drop hạn chế chỉ có thể truy cập được cho chủ sở hữu NFT. Nếu bạn là một thương hiệu thời trang mới nổi, hãy sử dụng chiến lược này để thưởng và thu hút những người hâm mộ hàng đầu của bạn.”
—Leann Abad, Nhà tiếp thị tự do
3. Điều chỉnh các chương trình khách hàng thân thiết độc đáo
Các chương trình khách hàng thân thiết phù hợp sử dụng NFTs có thể mang lại cho các thương hiệu một lợi thế cạnh tranh trong tương lai của thương mại. Với NFTs, các thương hiệu thời trang có thể cung cấp cho khách hàng token để truy cập sớm vào các sản phẩm mới, giảm giá, nhập học vào các sự kiện độc quyền và cộng đồng tư nhân, và nhiều hơn nữa.
Dolce & Gabbana đã ra mắt bộ sưu tập NFT của mình, Collezione Genesi, có giá trị vật lý, kỹ thuật số và trải nghiệm. Bên cạnh phiên bản vật lý của Dress from a Dream, được trang bị tùy chỉnh cho người mặc, một bản phác air dropo có chữ ký ban đầu và một giải trí kỹ thuật số tùy chỉnh của chiếc váy, chủ sở hữu NFT nhận được quyền truy cập hai năm vào các sự kiện thời trang cao cấp Dolce & Gabbana Alta Moda, Alta Sartoria và Alta Gioielleria ở Ý. Bằng cách này, NFT khuyến khích người mua tham gia với thương hiệu trong hai năm.
4. Bán tài sản kỹ thuật số
Khi được thực hiện chính xác, NFTs có thể mở khóa một dòng doanh thu mới cho các thương hiệu thời trang DTC bổ sung cho các dịch vụ vật lý của họ với tài sản kỹ thuật số. Trong bối cảnh này, NFT là một loại bước đệm ảo hướng tới metaverse và tương lai của các tương tác của khách hàng.
Nike đã thực hiện bước đi đầu tiên vào NFTs bằng cách hợp tác với nền tảng chơi game online Roblox để ra mắt Nikeland. Khách hàng ở Nikeland có thể chọn từ một loạt các trò chơi được xây dựng sẵn hoặc tùy chỉnh của riêng họ. Họ cũng có thể sử dụng gia tốc kế trong các thiết bị di động để kết hợp các chuyển động thực tế như nhảy xa và chạy tốc độ vào trò chơi. Để có trải nghiệm nhập vai hơn, khách hàng có thể duyệt qua phòng trưng bày Nikeland để mặc avatar, chọn giày dép, trang phục và phụ kiện khác nhau.
Nguồn ảnh: Roblox
5. Xây dựng sự phấn khích cho việc ra mắt sản phẩm mới
Một cách các thương hiệu có thể tận dụng NFTs là tổ chức một sự sụt giảm hạn chế trước khi bán các sản phẩm vật lý và liên kết mỗi sản phẩm với một NFT duy nhất để cung cấp thêm giá trị và đánh giá sự quan tâm của khách hàng.
Ví dụ: Thương hiệu Sneaker Flowers for Society đã thực hiện air drop sản phẩm đầu tiên của mình có sẵn thông qua đặt hàng trước, liên kết mỗi sản phẩm với một NFT. Tất cả những người đã mua giày thể thao đều có quyền truy cập vào cộng đồng metaverse Flowers for Society, mở khóa quyền truy cập độc quyền vào các bản phát hành giày thể thao trong tương lai, phiên bản giới hạn và hợp tác.
Nguồn ảnh: Flowers for Society
Adidas cũng đã thực hiện lần air drop NFT đầu tiên của mình, Into the Metaverse, với những người tiên phong NFT GMoney, PUNKS Comic và Bored Ape Yacht Club. Sự sụt giảm của 30.000 NFTs, có giá 0,2 ETH mỗi chiếc (800 đô la) đã được bán hết gần như ngay lập tức, tạo ra doanh thu hơn 23 triệu đô la (6.000 ETH), theo Cryptobriefing.
Nguồn ảnh: Adidas
6. Chuẩn bị sẵn sàng cho metaverse
Đến năm 2026, một phần tư số người sẽ dành ít nhất một giờ mỗi ngày trong metaverse cho công việc, mua sắm, giáo dục, xã hội và giải trí, theo Gartner. Điều đó nói rằng, không có gì ngạc nhiên khi các thương hiệu thời trang đang tranh giành để có một bước nhảy vọt vào metaverse và duy trì sự liên quan.
Gã khổng lồ thời trang toàn cầu Tây Ban Nha Zara đã hợp tác với nhãn hiệu Ader Error của Hàn Quốc để khởi động dự án NFT đầu tiên của mình. Khách hàng mua bất kỳ mặt hàng nào trong Bộ sưu tập AZ đều có avatar ảo của riêng họ trong metaverse, với cùng một bộ quần áo họ đã mua online.
Nguồn ảnh: Ader Error
Với động thái này, Zara đã mở đường cho metaverse. Theo Bloomberg, đến năm 2024, cơ hội doanh thu metaverse toàn cầu có thể đạt 800 tỷ USD. Tâm trí thổi, phải không? Không có gì ngạc nhiên khi các thương hiệu thời trang đang nhảy vào bandwagon.
Một kế hoạch chi tiết cho NFTs thương mại điện tử thời trang
Thành công với NFTs không dành riêng cho các thương hiệu thời trang lớn nhất. Một thế hệ mới của các thương hiệu thời trang DTC am hiểu công nghệ đang làm rung chuyển bán lẻ, thiết lập các tiêu chuẩn cho sự tham gia thương hiệu độc đáo thông qua NFTs. Chúng ta hãy xem xét một vài ví dụ và làm thế nào bạn có thể thực hiện chúng.
Kiểm tra nơi có NFT miễn phí
Tung ra một bộ sưu tập NFT miễn phí có thể giúp bạn kiểm tra các vùng nước với các bộ sưu tập kỹ thuật số. Bạn cũng có thể sử dụng chiến lược này để thu thập dữ liệu của bên thứ nhất từ khách hàng của mình, điều này sẽ trở thành điều cần thiết sau cái chết của cookie của bên thứ ba.
Thương hiệu thời trang nam BoohooMan kết hợp thiết kế tiên tiến với mức giá phải chăng để mang lại phong cách mới nhất cho khách hàng của mình. Thương hiệu thời trang nhanh bước vào metaverse với trang phục NFT miễn phí, trở thành thương hiệu thời trang giá cả phải chăng đầu tiên ra mắt bộ sưu tập kỹ thuật số. Bộ sưu tập NFTs quần áo 3D gồm áo phông, áo khoác ngoài, đồ thể thao và áo hoodie.
Nguồn ảnh: BoohooMan
Đây chỉ là khởi đầu cho tương lai thời trang kỹ thuật số của BoohooMan. Thương hiệu chỉ nhúng ngón chân của mình vào metaverse cho đến nay, và nó rất vui mừng về các bộ sưu tập NFT mới, hợp tác và các tác phẩm thời trang kỹ thuật số.
Hợp nhất các sản phẩm kỹ thuật số và vật lý
Nền kinh tế siêu được chờ đợi từ lâu sẽ tạo ra những cơ hội mới cho các thương hiệu và sẽ ảnh hưởng đến cách khách hàng giao tiếp, mua sắm và giao tiếp xã hội. Thử nghiệm với NFTs cho phép bạn thêm một lớp kỹ thuật số vào dịch vụ vật lý của mình. Nói cách khác, mua hàng trong thế giới thực mở khóa trong thế giới kỹ thuật số. Chẳng mấy chốc khách hàng sẽ mua các sản phẩm có thương hiệu cho họ và avatar của họ.
Thương hiệu thời trang kỹ thuật số Cult & Rain có trụ sở tại New York đã ra mắt bộ sưu tập giày thể thao NFT đầu tiên gắn liền với giày dép vật lý cao cấp, thu hẹp khoảng cách giữa thực tế kỹ thuật số và vật lý. Bộ sưu tập bao gồm 1.406 NFT hoạt hình 4K phù hợp với 1.406 đôi giày thể thao vật lý thiết lập xu hướng cho các nhà sưu tập. Genesis Drop được tạo ra cho những người đam mê tiền điện tử, những người có mối quan hệ với tác phẩm nghệ thuật 3D NFT tuyệt đẹp và thiết kế tiên tiến.
Nguồn: Cult&Rain
Cult & Rain có kế hoạch phát hành các tiện ích vật lý bổ sung liên quan đến NFTs, bao gồm giảm giá có thương hiệu, airdrops và truy cập VIP vào các sự kiện thực tế và ảo, chẳng hạn như một chương trình thời trang metaverse.
Hợp tác với cộng đồng NFT hiện có
Nếu bạn muốn tham gia vào các dự án NFT nhưng bạn không chắc chắn cách đúng đắn để làm điều đó là gì, bạn luôn có thể hợp tác với một cộng đồng NFT hiện có. Các nhà sưu tập NFT có cảm giác thuộc về mạnh mẽ, và khả năng sở hữu hàng hóa có thương hiệu mang lại cho họ một phần quyền sở hữu thương hiệu yêu thích của họ.
Thương hiệu quần áo huyền thoại Fred Segal đã hợp tác với một studio sáng tạo do cộng đồng điều hành The Heart Project để ra mắt một bộ sưu tập trang phục ban đầu cho ngày Valentine. Viên nang Hearts x Fred Segal đã có sẵn để mua tại cửa hàng hai tuần sau khi ra mắt và trên trang web của Fred Segal.
Một số kết quả thành công nhất mà chúng tôi đã thấy trong thời trang đã đến thông qua quan hệ đối tác bất ngờ với các nhà thiết kế và những người có ảnh hưởng. NFTs cung cấp cơ hội mở rộng để gây bất ngờ và kích thích khách hàng trong khi tăng cường tiếp xúc cho cả thương hiệu và nghệ sĩ. “
Jaime Schmidt, Nhà đầu tư tại Color Capital
Trước sự hợp tác này, Fred Segal đã hợp tác với công ty cổ phần công nghệ truyền thông Subnation để ra mắt Artcade, một môi trường bán lẻ thế hệ tiếp theo. Công ty mô tả Artcade là “trải nghiệm bán lẻ năng động đầu tiên, bao gồm các bộ sưu tập được quản lý, giảm sản phẩm hạn chế, Phòng trưng bày NFT và Studio phát online”.
Dự án Heart cũng sẽ trưng bày NFTs tại cửa hàng tại tác phẩm sắp đặt Artcade trong Fred Segal. Trong bối cảnh này, NFTs đang dần tiến vào bán lẻ vật lý.
Đặt nền móng cho sự bền vững môi trường
Tiền điện tử và thời trang không có danh tiếng tốt nhất về tác động môi trường. Ví dụ, Bitcoin sử dụng tương đương với một nửa năng lượng của toàn bộ ngành ngân hàng toàn cầu. Tin tốt là không phải mọi loại tiền điện tử đều có tác động môi trường giống nhau. Những người khác như Solana thậm chí đã trở nên trung hòa carbon. Nói tóm lại, tác động môi trường của bạn phụ thuộc hoàn toàn vào bạn và cách bạn xây dựng NFTs của mình.
Nếu bạn đang xem xét NFTs cho chiến lược kinh doanh của mình, bạn cũng có thể làm điều đó trong khi trả lại cho môi trường. Ví dụ, bù đắp lượng khí air dropi từ NFTs của bạn bằng cách đầu tư vào năng lượng tái tạo cho một bộ sưu tập carbon trung tính, hoặc quyên góp cho các tổ chức bảo vệ môi trường. Hoặc bạn có thể sử dụng Aerial, một ứng dụng Shopify để bù đắp tác động carbon từ NFTs của bạn.
Satoshi Studio, một thương hiệu giày thể thao trực tiếp đến người tiêu dùng ra mắt vào năm 2018, tập trung vào tính bền vững và trải nghiệm kỹ thuật số.
Để giúp thực hiện các bước hướng tới sự thay đổi có hệ thống và cấu trúc trong ngành công nghiệp thời trang, Satoshi Studio đang mang lại sự minh bạch cho quá trình này bằng cách tạo ra các sản phẩm cao cấp với cặp song sinh kỹ thuật số của riêng mình trên blockchain Arianee – một nền tảng NFT cho các ngành công nghiệp xa xỉ và thời trang. Kết quả là, khách hàng có quyền truy cập vào toàn bộ chuỗi cung ứng, nguồn gốc vật liệu và chứng nhận, trực tiếp thông qua NFT liên quan đến giày thể thao vật lý của họ.
Trên hết, Satoshi Studio và Arianee đã bán hai trong số ba đôi giày thể thao độc đáo trong một cuộc đấu giá trực tiếp tại Hội nghị Ethereum ở Lisbon, với lợi nhuận dành cho một tổ chức phi lợi nhuận bảo vệ vượn và bảo tồn đa dạng sinh học ở Borneo và Sumatra.
Nguồn ảnh: Satoshi Studio
Rủi ro và cạm bẫy các thương hiệu thời trang nên xem xét xung quanh NFTs
NFTs có thể trở thành con dao hai lưỡi nếu bạn không nghĩ về những rủi ro và cạm bẫy tiềm ẩn trước khi thực hiện một động thái. Trước khi bạn bắt đầu tận dụng xu hướng NFT, hãy suy nghĩ về những rủi ro sau đây và cách ngăn chặn chúng.
Lưu ý: Đây là thông tin chung cho người bán và không chứa / không nhằm mục đích cung cấp tư vấn pháp lý. Bạn nên tham khảo ý kiến tư vấn pháp lý của riêng bạn để xác định luật pháp ảnh hưởng đến doanh nghiệp của bạn như thế nào.
Tôi hỏi mọi thương hiệu muốn khởi động một dự án NFT: Tại sao? Đó có phải là một trải nghiệm học tập, một chiêu trò PR, một trò chơi tham gia / lòng trung thành của khách hàng, một sự lặp lại sớm của một dòng thời trang metaverse? Dự án một lần hay nỗ lực nhiều lớp bền vững? Tùy thuộc vào mục tiêu của thương hiệu, việc thực hiện cụ thể và các cạm bẫy liên quan có thể rất khác nhau.”
—Magdalena Kala, Nhà đầu tư tiêu dùng
Quyền sở hữu trí tuệ
NFTs là một hình thức nghệ thuật. Trước khi bước vào thế giới sưu tầm kỹ thuật số, hãy suy nghĩ về quyền sở hữu trí tuệ của người sáng tạo – từ các nhà thiết kế và lập trình viên đến các nhạc sĩ và những người đóng góp khác. Tất cả mọi người tham gia cần phải tham gia vào dự án.
Một khi bạn đã chăm sóc điều đó, bước tiếp theo là quyết định các quyền bạn sẽ cấp cho người mua NFT. Làm thế nào bạn sẽ tự bảo vệ mình khỏi việc sử dụng thương hiệu trái phép? Làm thế nào để bạn có kế hoạch bảo lưu tiền bản quyền của người sáng tạo trong trường hợp bán hàng tiếp theo của NFT? Những chính sách này cần được ghi nhận sớm trong quá trình này.
Mặc dù các công nghệ như blockchain có thể giúp xác thực, nhưng khi nói đến NFTs, các thương hiệu thời trang cần phải có ý thức về quyền sở hữu trí tuệ (điều này không rõ ràng trong thế giới mới này). Các vấn đề như sao chép các tác phẩm kỹ thuật số, việc sử dụng trái phép thương hiệu của họ bởi các bên thứ ba và thiếu kiểm soát về quyền sở hữu tiếp theo có thể gây ra vấn đề.
Neil Saunders, Giám đốc điều hành GlobalData
Luật bảo vệ dữ liệu
Một rủi ro tiềm ẩn khác cho các doanh nghiệp là sự giao thoa giữa quyền riêng tư dữ liệu và công nghệ. Có sự căng thẳng đáng kể giữa bản chất của công nghệ blockchain và cấu trúc của Quy định bảo vệ dữ liệu chung (GDPR). Blockchain phục vụ như một sổ cái kỹ thuật số phi tập trung, bất biến mà không có khả năng xóa các giao dịch, trái ngược với nguyên tắc cốt lõi của GDPR.
Nó có ý nghĩa gì đối với các thương hiệu? Khi tạo NFT, hãy tập trung vào việc đảm bảo tuân thủ bảo vệ dữ liệu thông qua các điều khoản hợp đồng và giải pháp kỹ thuật. Hãy chắc chắn tuân thủ các khuôn khổ luật riêng tư và liên tục theo dõi các thay đổi trong luật để có thể phản ứng nhanh chóng và điều chỉnh chiến lược NFT của bạn.
Quy định tài chính
Các khung pháp lý hiện tại không được thiết kế tốt để giải quyết NFTs. Kết quả là, việc xử lý theo quy định đối với NFTs đang phát triển và thay đổi theo thẩm quyền.
Một mối quan tâm khác liên quan đến NFTs là rửa tiền. Bộ Tài chính Hoa Kỳ đã ban hành một báo cáo có tiêu đề, Nghiên cứu về tạo điều kiện rửa tiền và tài trợ khủng bố thông qua thương mại trong các tác phẩm nghệ thuật, bao gồm cách thị trường nghệ thuật có giá trị cao, bao gồm một số NFTs nhất định, dễ bị tội phạm tài chính.
Tác động môi trường
NFTs có khả năng phá vỡ ngành công nghiệp thời trang. Chúng cũng có tác dụng phụ có khả năng gây hại: chúng đòi hỏi rất nhiều năng lượng để tạo ra. Dữ liệu từ Digiconomist ước tính lượng khí air dropi carbon của một giao dịch ethereum duy nhất là 146,81 kg carbon dioxide.
Các thương hiệu nhấn mạnh tính bền vững như một phần của sứ mệnh của họ có thể phải đối mặt với phản ứng dữ dội từ các nhà hoạt động môi trường nếu họ tham gia với NFTs. Để tránh rủi ro này, hãy xây dựng một kế hoạch để trả lại cho môi trường. Một cách để làm như vậy là bù đắp lượng khí air dropi từ NFTs của bạn bằng cách đầu tư vào năng lượng tái tạo và các dự án bảo tồn.
Một vấn đề nữa là chi phí ‘ẩn’ của NFTs, nhờ blockchain, sử dụng một lượng lớn sức mạnh tính toán và năng lượng để tạo điều kiện thuận lợi cho các giao dịch. Các thương hiệu cần phải nhận thức được tác động môi trường, đặc biệt là khi họ thúc đẩy chương trình nghị sự bền vững của họ.”
Neil Saunders, Giám đốc điều hành GlobalData
Cách thứ hai để giảm thiểu rủi ro này: Chọn các tùy chọn khác. May mắn thay, thế giới NFT không được xây dựng trên Ethereum một mình. Cuối cùng, tác động môi trường của bạn phụ thuộc vào tuyến đường bạn chọn.
Điều gì tiếp theo cho các thương hiệu tung ra metaverse của riêng mình ?
Khái niệm tiếp cận không gian kỹ thuật số vẫn còn khó khăn đối với những người có nền tảng thời trang truyền thống, làm cho sự tăng trưởng và đổi mới trong không gian chậm hơn so với nhu cầu của ngành công nghiệp. Đối với nhiều người, việc chuyển sang công nghệ phải mất nhiều năm để làm chủ. Sau khi quan sát không gian, The Fabricant đang tung ra một nền tảng mới có tên The Fabricant Studio, nơi người dùng không có kiến thức về công nghệ 3D có thể tạo ra các mặt hàng kỹ thuật số và đúc NFT của riêng họ. Michaela Larosse nói, “Để tạo ra thời trang kỹ thuật số, bạn phải khá am hiểu công nghệ, hiểu các chương trình như Clo3D và có thể lặp lại trong đó.
Đó là một mốc thời gian rất dài để tìm hiểu loại điều đó. Chúng tôi đã cố gắng đưa ra một cơ chế cho phép mọi người tùy chỉnh và tương tác với hàng may mặc kỹ thuật số đã được tạo ra dưới dạng mẫu và về cơ bản tạo ra NFT của riêng họ. ” Sự thay đổi này để đưa nhiều người hơn vào không gian kỹ thuật số là một cách để phá vỡ các silo thường tồn tại trong các ngành nghề thủ công khác, đặc biệt là trong thời trang.
Tương tự như vậy, Epic Games, những người sáng lập Unreal Engine – hệ thống đằng sau trò chơi trước đây của Balenciaga và sự hợp tác mới nhất – đã cam kết 100 triệu đô la để giúp người sáng tạo và nhà phát triển trò chơi trong không gian 3D. Fabricant là người nhận được một trong những khoản tài trợ lớn này cho một chương trình thời trang có thiết kế của nó. Một người khác là Delz Erinle, người sáng lập và nhà thiết kế trò chơi chính cho Astra Game từ Thrill Digital kết hợp một thế giới ảo nơi người chơi cạnh tranh trong trò chơi để giành giải thưởng thời trang sang trọng ngoài đời thực. Trong bản demo, một nữ anh hùng ăn mặc đơn giản bước vào một cửa hàng nơi cô đạp xe qua nhiều ngoại hình khác nhau mà cô có thể mua sau khi cạnh tranh trong các chuỗi chiến đấu với những người chơi khác bên ngoài “cửa hàng”. Nói chuyện với người sáng lập, ông mô tả nó như là lần lặp đầu tiên, hy vọng sẽ trở thành một metaverse đầy đủ với sự hỗ trợ ngày càng tăng. “Chúng tôi đang thu hút một sự giao thoa của những người mà chúng tôi gọi là ‘game thủ thời trang’. Đây là những người trong độ tuổi từ 18 hoặc trẻ hơn một chút đến 35 tuổi, những người quan tâm đến thời trang và cũng thích chơi trò chơi. Đó là một cộng đồng rộng lớn, tất cả mọi người từ millennials và Gen Z đến Gen alpha.”
Những metaverses này – thế giới online khổng lồ với tiền tệ, cộng đồng và nền kinh tế của riêng họ – đã bắt đầu trở thành hiện thực. Star Atlas, một trò chơi khám phá hành tinh giữa các thiên hà, đã cho thấy khả năng của một vũ trụ chơi game thay thế, nơi các nền kinh tế tiền điện tử cũng thực tế như những nền kinh tế được tạo ra trong thế giới thực.
Tốt hơn nữa, các thương hiệu như The Fabricant đã tham gia, bán NFTs của mình trước khi trò chơi được ra mắt vào mùa thu này. Cathy Hackl là một chuyên gia trong ngành về metaverse và là người tiên phong trong việc phát triển và nghiên cứu không gian trong vai trò làsĩ quan metaverse c hief và Giám đốc điều hành của Futures Intelligence Group. “Chúng ta sẽ thấy sự phát triển của video thể tích và NFTs sẽ không chỉ mở khóa quyền truy cập và trải nghiệm độc đáo, mà còn đưa quyền sở hữu tài sản kỹ thuật số lên cấp độ mới. Chúng tôi chỉ đang làm trầy xước bề mặt của những gì NFTs sẽ có thể mở khóa cho thời trang.”
Nguồn tham khảo từ www.shopify.com
